ESAD Castilla y León

Desde la biblioteca queremos agradecer a nuestra querida Ana H. GÁNDARA, antigua profesora #ESADCYL, su donación y dedicatoria en la publicación donde participa SOBRE REMOLINOS. Liminalidades Lúdicas entre el arte y la educación.

«Este Libro es un remolino que crea nuevos espacios sin fronteras, liminales, difusos, entre las artes y la educación.

Participo en el capítulo titulado “Escrituras experimentales: notaciones y registros poéticos”. En él se invita a grafiar desde el cuerpo, pero también con el cuerpo a partir de lo inscrito en él: piel, fascia, entrañas y pulsiones.

Gracias al alumnado de la #ESADCYL que ha colaborado en la aportación de registros: @irishontoria.jpg @victoriacatediano @aangeela.ag @zurineolmos @ismafuertes

#biblioteca @piesdescalzos

Desde la Escuela Superior de Arte Dramático de Castilla y León, queremos expresar nuestras más sinceras condolencias a todas las personas que han perdido a sus seres queridos.  Enviamos nuestro apoyo y solidaridad a quienes se han visto afectados por las terribles consecuencias de la DANA.🫂💔

Un abrazo especial para las escuelas y compañías con las que colaboramos habitualmente, así como para el profesorado, alumnado y sus familias. Estamos con vosotr@s. #ESADCYL

TRABAJO FIN DE MÁSTER. De cómo aprender a estar solx (DECAES)

Idea, dirección y espacio escénico: Patricio Suárez. 
Intérprete: Liza Taylor
Texto: Rafael Casñ
Adaptación: Patricio Suárez 
Coreografía: Liza Taylor y Patricio Suárez
Diseño sonoro: Patricio Suárez 

📌Teatro Experimental Álvaro Valentín 🗓 Lunes, 4 de noviembre
🕖 17:00 h
👨‍👩‍👧‍👦Entrada libre hasta completar aforo

De cómo aprender a estar solox (DECAES) es una obra de artes vivas, y también un manual de supervivencia, un pequeño botiquín de primeros auxilios para la capacidad de imaginar. A partir del concepto de «isla desierta», la pieza elabora una crítica al modo de vida neoliberal y el individualismo contemporáneo, y pone en escena un cuerpo que encarna la crisis del sostenimiento del sistema de credulidades de nuestro tiempo. Para ello, su dramaturgia y estética se nutre de la investigación filosófica, y utiliza en escena elementos de la danza, el teatro contemporáneo, la instalación y las artes visuales.

#Master #artesvivas 📷Kicca Tomassi
#trabajofindemaster

Taller de la Biblioteca y su Catálogo.

Este encuentro anual #ESADCYL está diseñado para que el alumnado de primer curso de ambas especialidades conozcáis el manejo del catálogo de nuestra biblioteca.

Queremos que tengáis autonomía que os permita consultar desde casa la disponibilidad de un libro, renovar préstamos y hacer reservas de manera rápida.

Con estas herramientas, no solo ganaréis tiempo, sino que también iréis construyendo un hábito que será muy útil a lo largo de vuestra vida académica.

Este taller es una oportunidad ideal para conocer todas las posibilidades del catálogo a cargo de nuestra compañera Berta, aprovechando al máximo los recursos que nos ofrece.
 
Os esperamos el próximo lunes y martes. (Alumnado de Primer Curso)

#esadcyl #bibliotecaespecializada #interpretación #direcciónescenica #dramaturgia #catalogo

NUEVOS DOCENTES MÁSTER ESADCYL | Rui Pina Coelho 

Dramaturgo, investigador y docente 

Profesor en la Escuela de Artes y Humanidades de la Universidad de Lisboa (FLUL), director del Centro de Estudios Teatrales (FLUL) y director de Sinais de Cena – Artes Escénicas y Revista de Estudios Teatrales. Ha publicado, entre otros trabajos, António Pedro (Colecção Biografias do Teatro Português, CET/ TNDMII/ IN-CM, 2017); A hora do crime: A violência na dramaturgia britânica do pós-Segunda Guerra Mundial (1951-1967) (Peter Lang, 2016); Casa da Comédia (1946-1975): Um palco para uma ideia de teatro (INCM, 2009); Inesgotável Koltès: Dois ensaios sobre Na solidão dos campos de algodão de Bernard-Marie Koltès (ESTC, 2009); Às vezes quase me acontecem coisas boas quando me ponho a falar sozinho (Companhia das Ilhas, 2013) y Já passaram quantos anos perguntou ele e outros textos (Húmus/TEP, 2013). 

Ha coordinado, asimismo, la edición del libro Contemporary Portuguese Theatre: Experimentalism, Politics and Utopia (TNDMII / Bicho do Mato, 2017). Desde 2010 colabora regularmente con el TEP – Teatro Experimental do Porto como dramaturgo. #Máster #enseñanzasartísticas
#artesescénicas

I JORNADAS INTERNACIONALES DE PENSAMIENTO Y CREACIÓN CONTEMPORÁNEA

Enmarcadas dentro de las actividades del XII Festival Internacional Sólodos En Danza / Costa Rica / 2024.

👉🏼 Fechas
Martes a viernes. Del 12 al 15 de noviembre de 2024.

👉🏼 Horario
De 2:00pm a 6:30pm martes y miércoles
De 2:00 pm a 6:00 pm jueves
De 2.00 pm a 7.00 pm viernes

👉🏼 Cupo
18 personas

👉🏼 Cierre de inscripciones
31 de Octubre de 2024

👉🏼 Publicación listado de admisión
5 de noviembre de 2024

👉🏼 Inscripción ver LINK de info en BIO y formulario inscripción.

👉🏼 Jornadas destinadas a
Creadores escénicos, dramaturgos e investigadores de las artes.

Sobre las JORNADAS
La aportación del pensamiento y la filosofía al arte contemporáneo protagoniza esta primera edición de las I Jornadas Internacionales de Pensamiento y Creación Contemporánea.

Este encuentro nace como un espacio de debate interdisciplinar que se propone recorrer lugares fronterizos entre la creación y la filosofía, entre lo real y su representación, entre la teoría crítica y la acción artística. Supone, por tanto, un espacio para reivindicar la capacidad de las artes para interpelarnos y dialogar sobre dilemas morales o existenciales, así como los retos y problemáticas a la que se enfrentan las sociedades actuales. Creación y pensamiento comparten una línea de continuidad natural. Lo que en las artes se representa como metáfora, oralidad y figuración se articula en el campo del pensamiento como concepto, tesis o paradigma.

Estas jornadas se articularán en torno a tres encuentros con los creadores españoles -y profesores del Máster en pensamiento y creación escénica de la ESADCYL- Alberto Odériz (arquitecto y escultor), José Manuel Mora (autor y dramaturgo) y Javier Hernando (poeta y creador escénico).

Una propuesta de SóLODOS, co-organizada con el Centro Cultural de España en Costa Rica y Escuela Superior de Arte Dramático de Castilla y León (España). Con el apoyo del Taller Nacional de Danza de Costa Rica.

Con apoyo de:
INAEM, Instituto Nacional de las Artes Escénicas y de la Música, Ministerio de Cultura del Gobierno de España.
Programa para la Internacionalización de la Cultura Española (PICE).

MÁSTER ESADCYL | Los creadores Eusebio Calonge y Paco de La Zaranda, protagonistas de la residencia artística de la 7ª edición del Máster de la ESADCYL 

Bajo el título ‘La metáfora, el silencio y el paso del tiempo’, los componentes de la compañía La Zaranda, Teatro Inestable de Ninguna Parte serán los encargados de conducir este nuevo laboratorio creativo que tendrá como escenario el municipio palentino de Paredes de Nava.

La preinscripción permanece abierta hasta el próximo 8 de noviembre.

#residenciaartística #ESADCYL
#interpretación #enseñanzasartísticas
#direccionescenica

EGRESADOS ESADCYL. Don Juan Tenorio, con la participación de Laura de la Calle , Sonia Montecino y Javier Cascón.#egresados_esadcyl

🗓 31 de octubre
📌Palacio de Congresos de Salamanca

🗓 2 de noviembre
Teatro Fernando Arrabal de Ciudad Rodrigo .

#egresados_esadcyl
#Interpretación #artedramaticocyl @soniagmontecino @laudelacalle @javiercasconactor @palaciocongresossalamanca @teatrociudadrodrigo

MÁSTER ESADCYL NUEVA EDICIÓN |Esta edición Rocío Bello,  se incorpora al Máster Pensamiento y Creación Escénica Contemporánea de la #ESADCYL dentro de ~Diálogos Seminarios con Creadores.~

Rocío Bello es actriz, dramaturga y directora de escena. Sus últimos trabajos como actriz han sido Obra imposible (Los Bárbaros, Centro de Cultura Contemporánea Conde Duque, 2024), Pequeño cúmulo de abismos (Cris Blanco, Centro Dramático Nacional, 2023) y Obra infinita (Los Bárbaros, Centro Dramático Nacional, 2023).

Como dramaturga ha colaborado con Cris Blanco en la creación de sus dos últimas piezas (Pequeños cúmulo de abismos y Grandissima Illussione). Su obra Mi película italiana se estrenó en el Teatro Español de Madrid con dirección de Salva Bolta en la primavera de 2019 y está publicada en la revista Primer Acto. Forma parte de Los Bárbaros como actriz, dramaturga y diseñadora de vestuario.

Ha recibido la ayuda de la Fundación SGAE (XII Laboratorio de Escritura Teatral SGAE). Estudió Dramaturgia en la RESAD y fue durante más de diez años la directora de la Escuela Municipal de Arte Dramático del Ayuntamiento de Madrid. Ganó el Premio ASSITEJ de Teatro para la Infancia y la Juventud 2016 con la obra Estrellas y agujeros negros (entre otras cosas) y el Premio SGAE de Teatro Infantil 2019 con Necesito una flor. También ha traducido Sopro, de Tiago Rodrigues, para la revista Primer Acto

# Máster #dialogosconcreadores #ESADCYL #creacionescenica

MÁSTER ESADCYL NUEVA EDICIÓN |Esta edición Rocío Bello,  se incorpora al Máster Pensamiento y Creación Escénica Contemporánea de la #ESADCYL dentro de ~Diálogos Seminarios con Creadores.~

Rocío Bello es actriz, dramaturga y directora de escena. Sus últimos trabajos como actriz han sido Obra imposible (Los Bárbaros, Centro de Cultura Contemporánea Conde Duque, 2024), Pequeño cúmulo de abismos (Cris Blanco, Centro Dramático Nacional, 2023) y Obra infinita (Los Bárbaros, Centro Dramático Nacional, 2023).

Como dramaturga ha colaborado con Cris Blanco en la creación de sus dos últimas piezas (Pequeños cúmulo de abismos y Grandissima Illussione). Su obra Mi película italiana se estrenó en el Teatro Español de Madrid con dirección de Salva Bolta en la primavera de 2019 y está publicada en la revista Primer Acto. Forma parte de Los Bárbaros como actriz, dramaturga y diseñadora de vestuario.

Ha recibido la ayuda de la Fundación SGAE (XII Laboratorio de Escritura Teatral SGAE). Estudió Dramaturgia en la RESAD y fue durante más de diez años la directora de la Escuela Municipal de Arte Dramático del Ayuntamiento de Madrid. Ganó el Premio ASSITEJ de Teatro para la Infancia y la Juventud 2016 con la obra Estrellas y agujeros negros (entre otras cosas) y el Premio SGAE de Teatro Infantil 2019 con Necesito una flor. También ha traducido Sopro, de Tiago Rodrigues, para la revista Primer Acto

# Máster #dialogosconcreadores #ESADCYL #creacionescenica